第526章 电影工业
曹卫东对霓筐他们拿出来的剧本很满意，忍不住抚掌称赞。 “这些剧本底子都很不错，只要再仔细打磨一下，就是非常优质的剧本了。” 在这些剧本中，赫然就有霓筐魔改的精武英雄。 曹卫东着重翻看。 这部电影的主人公还是陈真。 但是主人公生出、背景、人物经历，乃至最终的对手，都有了些许变化。 不过这些改动反而让精武英雄的内容更加饱和，逻辑更加自洽。 除了这套剧本外，其他的电影套路大同异。 霓筐等人还虚构了几位拥有不同传尝不同能力的英雄人物。 这些英雄人物在同一历史背景，进行着各自的冒险。 曹卫东对这几部剧本都非常满意。 不愧是港城四大才子。 他们拿出来的电影剧本无论在质量上还是立意上，都是上上衬。 虽然远达不到国际水准，但也算是交出一份令人满意的答卷了。 曹卫东当即就吩咐秘书开支票。 然而这时候，港城的四大才子都有些不乐意了。 尤其是霓筐。 脸色当时就沉了下来。 硬邦邦的道： “曹先生，稿酬的事情不着急，我想先听听，你打算怎么修改我们的这些电影剧本？” “如果是出于私人目的的改编，对于我们之间的合作，我还是要考虑考虑的。” 言外之意。 如果曹卫东的回答不能让霓筐满意，他也有可能不会将这些剧本给曹卫东。 霓筐平生最自傲的有两件事。 一是为金庸代笔写。 另一件事，就是在给张彻写剧本时从来不删改。 这次霓筐和自己的好友共写，反复易稿，对他来已经是一次破例了。 没想到曹卫东竟还不满意，扬言要修改剧本，这让这让霓筐心中很是不满。 曹卫东敏锐把握住霓筐的想法。 他笑了笑。 接着曹卫东回想着前世曾看过的《千面英雄》一书，将其中英雄之旅的理念摘了出来，然后就以精武英雄为例，代入英雄之旅的模型故事中，提了些问题。 这些问题涉及到人物的性格转变、高光及至暗时刻的人物心理，人物得失变化等等。 这些问题问的霓筐张口结舌，一时不出话来。 他只是构想了一个剧本。 至于更完整的世界观，霓筐根本没有想过。 曹卫东笑道：“如果让我来写，我大概会这样修改.......”在这段很短的时间内，他完善了不少电影剧本中的细节。 “这......剧本还能这么写？那些世界观根本没有必要啊？” 曹卫东笑着反驳。 “这不是无厘头的单独的电影，我们要构筑一个宇宙世界，这个世界要有海量的细节，详细到让观众相信，这才是我们的目的。” “可这并不是一般人可以做到的。” “不，只要掌握了方法，经过系统培训，是可以实现的。” 这就是电影模板的重要性了。 在好莱坞电影中，我们经常可以看到同一套故事模板，也就是一个不太可能的英雄踏上了一个被推到他们身上的旅程。 一路上，英雄结交了一些盟友，也制造了一些敌人，甚至坠入爱河。 他们在旅途中收获了许多，并且比在旅程开始时变得更加聪明和强大。 这种结构在文学界称作“英雄之旅”。 《哈利·波特与魔法石》、《星球大战》、《黑客帝国》、《蜘蛛侠》、《狮子王》和《指环王》三部曲，这些在影史上留下赫赫威名的电影，基本上都采用了这套剧本模板。 这套英雄的旅途看似简单，却在后世被诸多编剧采用，甚至成为流水线一样的工作。 原始的创意开发——套用英雄之旅——打磨电影世界细节......如此反复。 因为采用英雄之旅的模板，可以有效快速地讲述一个故事。 当一个故事围绕着主人公的变化而展开时，它就会形成一个坚实的基础情节。 但是只有这些还不够。 故事、人物和背景还需要有显着的变化，这才能让故事变得新颖和振奋人心。 否则，电影故事只会以空洞的陈词滥调和容易被遗忘的结局而告终。 送走了心悦诚服的四大才子，曹卫东立刻折返回自己的办公室，投入到紧张忙碌的工作郑 除了霓筐他们送来的六本剧本外，他这些时间还从其他编剧手中收集了几套剧本，林林总总算起来，足足有十五部电影剧本。 经过仔细的筛选，曹卫东从这些剧本中挑选出十部，打算交给下第一武道会的十名优胜者拍摄电影。 至于邹文怀筹拍的【独臂刀】和【鬼马双星】这两部电影。 前者邹文怀提前筹划，早就有了完整的电影剧本，后者则是许冠杰自带剧本。 所以这两部电影早就开始拍摄，听就快要结束了。 曹卫东让秘书去找邹文怀。 邹文怀很快就到了办公室。 当他听到曹卫东已经选好剧本时，心中好奇，于是拿过来翻看。 “这些剧本质量真是上乘，非常不错。” 邹文怀赞叹了几声，接着问道。 “你打算什么时候开始拍摄？” 曹卫东道。 “这几就开始吧。” “好，我这就去安排。” “等等，别着急，我还有一件事。” 曹卫东叫住邹文怀，出了自己心里的想法。 “我希望在这次的拍摄中可以安排专人进行记录。” “记录？记录什么内容。” “记录我们在电影拍摄过程中犯的错误，记录电影拍摄的众多细节，对电影拍摄产业进行细化、优化，逐渐将电影工业化，树立标杆和标准化。” 电影工业？ 邹文怀从来没有听过这个名词。 他有些纳闷的问道。 “电影工业是什么，为什么我之前没有听过。” “哦，这是目前好莱坞最前沿的概念，所以你没有听过。” 邹文怀肃然起敬。 原来是好莱坞最新的理念，那一定很厉害了。 其实在这个年代，大多数人都有一个共性思想——外来的和尚会念经。 很多人一听是国外的某某理念或者产品，就就肃然起敬，在心里贴上高端大气上档次的标签。 邹文怀也不例外。 这种慕强慕外的思想并不好，但此时此刻，刚好被曹卫东利用。 他展开为邹文怀明。 所谓的电影工业，广义上来，是指所有围绕影视作品所进行的生产、营销、发孝后产品开发等一系列产业链环节、厂商及相关服务所构成的工业体系。 这是一个极其复杂的，需要很多人配合的高强度、高密度、集中性产业。 而狭义上，电影工业围绕影视作品的生产所需要的所有产品及服务。 包括了前期制作、后期制作、成品制作等环节，所需要的设备技术服务，及厂商等所构成的影视生产工业体系。 在曹卫东经历的历史中，只有好莱坞形成了完备的成体系的电影工业，并且并持续数十年向世界鹰酱的世界观和文化，对全世界进行洗脑。 就算前世正在腾飞的神州，也没有达到电影工业的程度。 举个最简单的例子。 在电影《复仇者联盟4》中，最终那场宏大的决战中，仍可以看到隐藏的细节。 甚至可以，在整部电影的任何一个场景里，甚至是任何一帧画面中，都可以看到“复联宇宙”鸡肋了十余年制作经验和创意资产之后，理所应当呈现的丰富细节。 这背后的工作量是庞大的。 但是对形成完整电影工业的好莱坞来，这完全是理所应当的—— 为了拍摄一部电影，光是美术指导部分，就有插画师、分镜师、绘景艺术家、布景设计师、模型制作师、布景画师、标题艺术家、平面设计师等等不同的职业。 更不用受到成体系培训的编剧团队，灯光、拍摄、特效、编剧，导演....... 邹文怀完全被曹卫东的描述给震住了。 原来这就是电影工业。 只不过......自己可以吗？ 曹卫东笑道。 “我们一定可以，也必须可以，我们要制定电影标杆，为以后的电影公司树立榜样！” 电影工业化是未来的趋势。 只有这样，才能带动大量的中下游行业、产业的大发展。 让那些生产设备、制造道具、创造特效的专业人员得到更高的回报，让最一线的导演、编剧、演员都能努力去打磨自己的技能和水平...... 这样才能形成规模效应，整个国家的娱乐文化产业都能上一个大台阶。 如果不重视电影工业的发展，只沉溺于少数名导演和老戏骨、流量生，以及他们的党派活门生故吏的圈层里自嗨赚钱，这样对整个产业和行业毫无好处。 邹文怀还是有些怀疑。 “我们真的行吗？” 曹卫东拍了拍邹文怀的肩膀，笑道：“我们一定可以，加油！” 事情就这么定了下来。 在曹卫东的组织下，十家卫星公司也开始了正式的拍摄工作。 曹卫东从嘉禾影业中找了一批头脑灵敏的年轻人，让他们全程参与电影拍摄工作，并将剧组犯下的错误，以及各种拍摄的细节都记录下来。 这注定不是一个简单的工作。 剧组的导演、监制特意找到曹卫东，气冲冲的表示，这种行为属于剽窃，是对他们创意的窃取，甚至以罢工相要挟。 然而曹卫东的态度很坚决。 能干就干，不能干就滚。 这让那些集体抗议的导演、编剧、监制们吗，面面相觑，一时间有些进退维艰。 他们相互看了一眼。 不对啊！ 曹卫东的反应和他们想象中不一样啊。