第四百七十九章 真正的影视产业

    看到唐歆艺脸上那明显质疑的神色，以及犹豫不决的表情，杨轻语知道自己刚才的话，并没能打动她。

    不过她并没有责怪唐歆艺，只是心里微微有些失望。

    因为她知道，这怪不了唐歆艺，实际上，即使她把刚才的话说给任何人听，估计都不会有人第一时间站出来对她表示支持。

    这不是一个信不信人的问题，而是国人的观念问题。

    其实神龙国也很地球上的某大国一样，讲了很多年的“影视工业”，但对于所谓的到底什么是“电影工业”，却没人能讲得清楚。

    在很多人看来，或许影视工业就是人家的科技、技术领先于自己，人家可以拍出精彩的科幻片，而国内的娱乐公司，就只能拿五毛钱特效来忽悠观众。

    又或者看得远一点儿的人，会觉得“影视工业”就是指体制的完善，从前期立项，到中期制作，后期营销，人家的工业一条龙都是完备的，是有规矩可以遵循的，而国内的影视公司，在这方面更像是各自为战，乱成一团。

    但这些东西，其实都不能体现出真正的、完善的“影视工业”和散兵作战之间的区别。

    在杨轻语看来，所谓的真正的“影视工业”，其实最重要的一条，就是整个产业链的完整性。

    就像你开一家公司，你首先要考虑的问题是什么呢？

    是你公司应该生产什么产品，投资多少钱，技术要多么先进，需要引进多少人才，需要研发多少专利吗？

    不，你开一家公司，最首先要考虑的问题，就是你的产品要卖给谁，你该怎么赚到钱！

    如果你的公司没有客户，没有人买你的产品，那你考虑其他的任何东西，都是没有意义的！

    把这个模式套用到影视行业，那问题就更简单了——

    你拍一部电影或者电视剧，首先需要考虑的是什么呢？

    是受众！

    你这部影视剧作品，要卖给谁，人家会不会感兴趣，能不能卖到钱，这才是你最优先需要去考虑的，而其他的，所谓的什么题材、演技、类型、创新，这些都是次要的，根本就不重要！

    只有先确定你的作品有没有受众，有没有人因此买单，你才能确定你这个项目到底能不能立项，有没有搞头。

    注意，我们这里说的是“受众”，而不是“观众”，这是为什么呢？

    因为这两者也是有区别的。

    所谓的“受众”，当然也包括观众，因为只有观众肯买单，你这部影视剧才能最终赚到钱。

    但是观众，并不代表了所有的“受众”。

    就好像我们之前说过的，电影的直接受众可能就是观众，但是电视剧却不一定。

    为什么呢？

    因为电视剧，其实是要卖给电视台的，或者各种流媒体、视频网站，它不一定需要直接面对观众，真正给电视剧买单的，是那些电视台或者视频媒体，而不是观众。

    所以你只需要能说服那些电视台或者视频媒体，让他们肯给钱就行了，至于观众那里，他们或许会对这部剧的口碑产生影响，但是对于这部戏的价格，其实影响并不大。

    所以电视剧之类的作品，他们的受众就不是观众，而是电视台或者视频媒体。

    这就是两者之间的差别。

    而在国外，他们的从业人员对于相关的“受众”划分就更为精细。

    比如电影，它的受众除了进入电影院的那些观众之外，其实还有另外的不少类型。

    有些电影，会在放映完成之后被制作成录像带，进入到租赁市场，成为家庭剧院观看的主力；

    有些电影，会在放映完之后加入到流媒体平台，也就是我们所说的视频网站。

    还有些电影，它们拍出来的目的一开始或许根本就不是为了赚钱！

    这其中最典型地，就是迪士尼的动画片。

    如果迪士尼的电影是靠着票房赚钱，那他们早就破产了，实际上，迪士尼真正赚钱的工具，是他们的各种动漫形象的授权，还有他们在全世界各地到处开放的迪士尼乐园。

    迪士尼的动画片，更像是他们各种动漫形象的宣传片，能赚钱当然更好，但即使赚不到钱，他们也可以通过各种周边、玩具、手办、迪士尼乐园的门票等方法赚回来。

    这就保证了他们的作品永远不会亏钱，哪怕在这边亏了一点儿，也能在其他方面几倍十几倍的赚回来。

    什么是完整的产业链？这就是完整的产业链！

    在作品被创造出来之前，它们就已经有了确定的赚钱方式，所有的区别，只是赚得多一点儿或者少一点儿而已。

    所以好莱坞的那些电影公司，才能如此放心大胆的去投资，去花几个亿的成本制作一部大电影。

    但是在国内，基本上没有影视公司能做到这一点。

    对于国内大多数的影视公司来说，他们的电影就是电影，电视剧就是电视剧。

    他们对于电影或者电视剧的周边开发，十分滞后，在好莱坞，一部电影的票房可能只占到总收益的40%~50%左右，其他的，都可以通过周边或者录像带赚回来，但是在国内，这个比例几乎达到了80%~90%以上，如果票房亏本，影视公司根本无法通过其他的手段把钱赚回来！

    举个例子，就像同为动画，而且同为电影市场票房最高的动画，《狮子王》在全球斩获16.57亿票房，转换成人民币几乎达到120亿，但是它的票房收入，在这个项目中仅仅占据了不到50%。

    迪士尼通过售卖《狮子王》的周边版权，包括歌曲、磁带、各种玩具、手办等等，每年都能达到3亿美元的收入。

    可是国内票房最高的动画片《哪吒之魔童降世》呢？

    它的票房倒是很高，光是一个国家就贡献了50.36亿人民币，这个数据，即使放到全球市场也能排进动画片分类的前十了。

    但是它的票房收入，几乎占据了整个个项目所有收入的99%！

    除了票房之外，《哪吒》的周边收入极低，哪怕剔除掉盗版的影响，这部动画片的周边收入，也只有不到区区一两千万。

    你可以去放映《哪吒》的各个电影厅去看看，购买这部动画片周边玩具还有手办的观众，几乎少之又少！

    所以两部同样是国产票房冠军的动画电影，收入就迅速拉开了巨大的差距，一个全球狂揽上百亿收入，而另一个，下画之时，就是它完结之日。

    这就是有没有完整的产业链，造成的巨大差距。

    所以说，我们国内的影视公司最缺乏的，其实就是这种对市场的开发能力，也就是我们一开始所说的：你要把产品卖给谁，怎么卖，让谁来买账的问题！

    神龙国的情况，也跟国内的情况大众相似，这里的影视公司，都是把收益的大部分期望，放在了票房上面，缺乏对相关周边的开发，更缺乏下游的产业链市场，如果票房收入达不到预期，他们完全没有其他办法把投资的本钱给收回来。

    所以这也是为什么当唐歆艺听到《灌篮高手》还要出漫画，要出动画，甚至要出周边、手办、各种小商品的时候，她的内心第一时间是质疑，之后是谨慎，感觉要亏钱的原因。

    说白了，她根本不知道怎么去开发这个项目的下游市场，更不知道漫画、动画、周边产品有没有人会买账，她宁愿稳妥一点儿，先把影视剧的钱赚到，然后再去考虑开发其他的市场。

    但这样一来，她也很容易失去先机，甚至是根本就无法启动周边市场。

    毕竟一个项目，如果是仅仅只拍一部电视剧，跟电视剧、动画、漫画、小说、游戏等项目一起上马，所造成的社会影响力跟话题度都是有着天壤之别的。